С 22 по 24 октября в Kultuurikatel прошла осенняя Таллиннская неделя моды — три дня, когда под сводами бывшей электростанции мода превратилась в искусство, а подиум — в зеркало эмоций, идей и смелых экспериментов. Выбрали девять показов эстонских дизайнеров, которые особенно выделились.

Kirill Safonov

Обладатель премии «Золотая игла» Кирилл Сафонов представил коллекцию, в которой платье становится продолжением человека. «Одежда не просто покрывает тело — она раскрывает суть женщины, её внутренний свет и уникальность. Каждый шов, каждый кусочек ткани создан с уважением к личности, которая это наденет», — говорит дизайнер.

Новая коллекция для Сафонова — личный экзамен и подарок самому себе. В ней — размышления о хрупкости существования, быстротечности времени, нежности природы и тонкой красоте мира. Эскизы и узоры рождались в его ателье в Кадриорге — из чувств, мыслей и маленьких чудес, вплетённых в каждый стежок.

Sandra Luks

Сандра Лукс показала самую личную коллекцию — о боли и потере. «Это чувство знакомо всем — горе, когда любовь заканчивается», — говорит дизайнер. В её работах — рваные края, искажённые силуэты, джинса как символ внутренней борьбы. Коллекция стала размышлением о культуре выгорания и вечной гонке за успехом: о том, как мы превращаем усталость в доблесть и забываем просто жить.

Kristiina Jeromans

Кристина Ероманс, почти десять лет работающая в эстонском дизайне, представила коллекцию Mob Ties — соединение эстетики 90-х и личной истории. «Я рано потеряла отца, и эта коллекция — способ прожить то, что случилось», — говорит дизайнер.

Бренд Maison Beast, который она соосновала два года назад, вырос из любви к уличной культуре и честности. «Мы не пытаемся всем понравиться — и это нормально», — отмечает сооснователь Михаил Бурыых. Их подход — бескомпромиссный: над каждой вещью работают месяцами, создавая и уничтожая десятки пробных образцов, пока не достигнут идеального результата.

Toivo Freeman Pilt

Художник и дизайнер Тоиво Фрийман Пильт представил на Tallinn Fashion Week новую коллекцию, где снова проверил границы привычного. На подиуме — кожаные куртки, пальто, шубы и пиджаки, включая его легендарные модели, переосмысленные в свежем, неожиданном ключе.

«Для меня мода — не просто одежда, а энергия и диалог между человеком и миром. Каждый силуэт, материал и цвет несут свой смысл», — говорит Пильт. Его новая коллекция — манифест творчества, смелости и свободы самовыражения.

Amanjeda by Katrin Kuldma

Amanjeda by Katrin Kuldma впервые представила полноценную коллекцию свадебных платьев. «Я шила платья на заказ всю жизнь, но вывести целую коллекцию на подиум — другое дело. Каждое из них — сложная ручная работа с корсетами, косточками и натуральным шёлком», — рассказала дизайнер.

Этой осенью энергия и вдохновение достигли пика — и настало время показать публике результат. На подиуме соединились строгие линии, благородные ткани и характерный для Катрин Кулдма северный минимализм: чистые пропорции, роскошные шлейфы и воздушные, выверенные детали.

Mammu Couture

Mammu Couture представила коллекцию, отражающую личные перемены дизайнера Марии Таммеорг. «Те, кто следит за мной давно, заметили, как мой стиль эволюционировал: от игривых воланов и пышных слоёв тюля — к более чётким и структурным линиям», — говорит она.

Новая коллекция символизирует женщину, которая обрела уверенность, знает свои границы и не боится их обозначать. В её нарядах строгость сочетается с мягкостью деталей и безупречной ручной отделкой — фирменным почерком Mammu Couture.
«Воланы и лёгкость останутся со мной, ведь мода и жизнь цикличны. Но этой коллекцией я хотела показать новое начало», — подытожила Мария Таммеорг.

Siret Design

Второй день о начался с восточного очарования — показом новой коллекции «1001 ночь» от Siret Design. Дизайнер Сирет Эско вдохновилась атмосферой стран Персидского залива и Аравии: их грацией, сдержанностью и загадочным спокойствием. На подиуме — струящиеся длинные платья, белоснежные пальто до пола и элегантные костюмы, украшенные тонким жемчужным вышиванием.

«Чистые линии и классические формы создают изящный, немного загадочный силуэт, а графичные жемчужные узоры придают ощущение haute couture и роскоши», — говорит дизайнер. Новая коллекция Siret Design получилась благородной, женственной и по-настоящему шикарной.

Karl-Christoph Rebane

Последний день недели моды открыл дизайнер Карл-Кристоф Ребане. Он рассуждает о кашемире — символе роскоши и статуса, который теперь можно найти даже в секонд-хендах. «У меня целая коллекция винтажных пиджаков из “pure cashmere”, — говорит Ребане. — Но зачем иметь что-то дорогое, если никто не понимает, что это стоило больших денег? Имидж важнее сути».

В новой коллекции кашемира нет: «Он для меня скорее чувство, воспоминание, метафора. У меня есть всё, что нужно для жизни — семья, дом, кеды Converse, бутерброды с огурцом и горы мусора, которым я хочу придать смысл. Ценность — в потребности. Моя работа — делиться эмоциями. Я не беден, просто без денег».

Kristina Viirpalu

Женщина как искусство, как воплощение вечного круга жизни — таков был финальный аккорд Tallinn Fashion Week.
Заключительный показ превратился в настоящее театральное действие: дизайнер Кристина Вийрпалу и хореограф Евгений Гриб объединили моду и танец в одном дыхании. На подиуме — модели и балерины Национальной оперы, свет, движение и 25 уникальных образов из коллекции Circle, вдохновлённой темой мимолётной красоты.

«Меня всегда вдохновляло восхищение женственностью — в её силе и хрупкости одновременно», — признаётся Виирпалу. Её бренд Kristina Viirpalu Couture, созданный в 2008 году, остаётся верен этой идее: каждое платье — результат филигранной ручной работы, диалог между старинными техниками и современным взглядом на элегантность.

Фото: Erlend Staub