«Янтарь — это не сувенир»: почему его снова носят по всей Европе
Эрнеста Статкуте десять лет работала дизайнером интерьеров, но со временем постоянное напряжение и стресс начали перевешивать удовольствие от профессии. «Мне нравилось создавать интерьеры, но я перестала чувствовать себя счастливой. Я выгорела: работа больше истощала, чем развивала. В какой-то момент я поняла, что забыла, что меня по-настоящему вдохновляет. Я начала искать хобби, которое помогло бы расслабиться и раскрыть творческую сторону — так я пришла к ювелирному делу», — вспоминает она.
Сегодня Эрнеста — известный дизайнер украшений. По её словам, каждое созданное ею изделие приносит радость и эмоции, которыми ей хочется делиться с другими и вдохновлять женщин.
Успех пришёл быстро
Уже через год после начала работы с украшениями Эрнеста провела свою первую выставку, участвовала в ярмарках, а её работы показывали даже в Милане — в галерее дворца Giureconsulti на выставке Artistar Jewels 2018. Одно из самых значимых признаний она получила на международной Балтийской ювелирной выставке Amber Trip.
«Я рада, что моя работа получила такое признание. В этой скульптуре появился образ мирового дерева, а кусочек янтаря символизирует нашу национальную идентичность и накопленную солнечную энергию. Мне хотелось показать янтарь как семя жизни, как связь человека с домом. Возможно, именно это ощущение дома и принесло успех», — говорит она.
Из профессии интерьерного дизайнера Эрнеста переняла любовь к пространству и линиям и обнаружила, что металл способен «говорить» глубже, чем казалось раньше. По её словам, металл хранит воспоминания, согревает и пульсирует, как сама жизнь. Её украшения вдохновлены природными формами, структурами кораллов и человеческими эмоциями.
«Каждое моё изделие — это маленькая история, которая приглашает человека почувствовать момент. Я люблю работать с янтарём и каждый год открываю его заново. В этом году особенно почувствовала его целительную энергию. Сейчас работаю над новыми изделиями с голубым янтарём», — рассказывает дизайнер.
Вдохновение на вершине Монблана
Одним из самых сильных источников вдохновения для неё стало восхождение на Монблан — высшую вершину Западной Европы. Этот опыт потребовал не только физической выносливости, но и серьёзной психологической подготовки, смелости и настойчивости.
В детстве Эрнеста получила травму позвоночника, и врачи запретили ей поднимать более десяти килограммов. Но, несмотря на это, она всю жизнь занималась спортом и в итоге поднялась на Монблан с рюкзаком весом двадцать килограммов.
«Не скрою, спина болела, было тяжело, но я справилась. Это было как покорение ещё одной вершины — только внутри себя. Такие переживания расширяют восприятие и добавляют глубины моему творчеству», — говорит она.
Тенденции ювелирного дизайна 2026 года
Эрнеста признаётся, что любит совмещать разные занятия. В прошлом году она окончила Литовский спортивный университет по специальности тренера, а сейчас практикует звуковую терапию с поющими чашами. «Мне нравится помогать людям: утром я веду тренировки и чувствую себя счастливой, а после работы бегу в мастерскую создавать украшения», — рассказывает она.
По её словам, 2026 год в ювелирном дизайне — это время крупных, смелых и скульптурных форм, вдохновлённых природой. Украшения повторяют естественные изгибы и неровности, благодаря чему каждое изделие выглядит уникальным. Одним из заметных трендов стали кольца, которые носят на мизинце.
Янтарь как символ и современный материал
Художник Артурас Давяйнис знал с детства, что станет ювелиром: янтарь сопровождал его с ранних лет, когда он наблюдал за работой отца. «Со временем я понял, что янтарь позволяет мне говорить на своём языке — соединять ремесло, искусство и личное отношение к материалу», — говорит он.
Давяйнис создаёт уникальные украшения и арт-объекты, сочетая янтарь, старинный вяз, рог и другие натуральные материалы в современном ювелирном контексте. Его работы ценят не только в Литве, но и за рубежом.
Прошлой осенью художник создал крест для папы римского Льва XIV. «В этом кресте янтарь использован не как декор, а как символ света и памяти. Он задуман как знак Литвы, Балтийского региона и нашей культуры — с духовным, а не декоративным смыслом», — объясняет мастер.
По его словам, янтарь интересен миру тогда, когда о нём говорят не как о сувенире, а как о живом современном материале, способном стать частью искусства. «У литовского янтаря есть свой голос в международном контексте. Современному человеку не стоит избегать его — наоборот, его нужно полюбить», — считает Давяйнис.
История из Лондона
Руководитель международной Балтийской ювелирной выставки Amber Trip 2026 Венеця Гунторюте выросла в окружении янтаря и украшений, но был период, когда она училась в Лондоне и думала о совсем другой профессии.
«Мы живём в мире индивидуалистов: всё меньше людей хотят продолжать семейный бизнес, каждый стремится найти свой путь. Но несколько лет назад я всё-таки приняла дело отца и продолжаю его миссию», — рассказывает она.
С детства Венеця общалась с ювелирами и художниками и помогала семье на выставках. «Для нас это не подготовка раз в год, а образ жизни. Мы постоянно ездим на международные ярмарки, общаемся с мастерами, ищем идеи», — говорит она.
Она вспоминает историю из лондонских времён: «Однажды я ехала с водителем и заметила у него на руке огромный янтарный браслет. Спросила, настоящий ли это янтарь. Он удивился, что я его узнала, и признался, что продал машину, чтобы купить этот браслет».
По словам Венеця, янтарь остаётся подлинным и аутентичным материалом, который в последние годы заново открывают не только литовцы, но и европейцы.



